... eine etwas exklusive Veranstaltungsreihe des Kulturvereins
Steinegg Live
AKTUELLE AUSGABE von IN BLUES (2024) siehe HIER
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Der Kulturverein
Steinegg-Live bietet neben dem größeren Festival
im Herbst auch eine etwas andere Art von Konzerten
an. Die Idee dabei ist jene des "gemeinsamen
Erfahrens". In diesem Fall spielt nicht wie üblich
die Band auf der Bühne und das Publikum sitzt
"unten" sondern es spielt sich alles auf der Bühne
ab. Das Publikum sitzt bei den Musikern und erlebt
somit viel intensiver und authentischer die Musik.
In diesem Fall ist es natürlich Blues - in all
seinen Facetten. .
Der Vorhang bleibt sozusagen ZU ... alles spielt
sich dahinter ab ... denn hier sind alle
Teilnehmer/innen - Künstler wie Besucher ... auf
einer Ebene.
Dazu gibt es erlesene Weine, gute Biere und etwas
mehr als die üblichen "Salzstangelen" und
"Patatine".
Die Idee zu dieser Veranstaltungs-Reihe stammt von
Erwin "Peppi" Schroffenegger, Vorstandsmitglied des
Kulturvereins, und selbst Schlagzeuger und einer der
echten Bluesfans in Südtirol.
.........................
Die "Steinegg
Live In Blues"-Editionen der vergangenen Jahre:
hier folgend
"... in blues 2023" / weiter unten 2022 - 2019 -
2018 - 2017 - 2016 - 2015 - 2014 - 2013 - 2012 -
2011 - 2010 - 2009:
STEINEGG LIVE IN BLUES - Das
Programm 2023 - Übersicht:
Donnerstag,4.Mai2023-"Sir"
Oliver Mally & Peter Schneider (A/D) -(acoustic BluesAdventures) -
Freitag,5. Mai 2023-Frederick
Helmuth Pinggera & Marc Giugni (Südt.)- (Mundart-Blues)- Samstag,6.Mai
2023 -Blues
Corner 053 (Steinegg)+
Jam Session
Ort des
Geschehens:Bühne
Kulturhaus (Vereinshaus) Steinegg bei Bozen Beginn:jeweils
20.30 Uhr / Einlass 20.00 Uhr Info:+39
338 8309014 (Konrad) / +39 328 9469472 (Klemens) Eintrittspreise:20,00
Euro Tisch- und Kartenreservierung:WhatApp/SMS
an:+39
338 8309014(Konrad) Altersbeschränkung:18
bis 99 Jahre (in Ausnahmefällen auch Ü99 - keine
Ausnahme für U18) Begrenze
Teilnehmerzahl!Reservierung notwendig!
PROGRAMM 2023 im DETAIL:
Donnerstag, 4. Mai 2023 -"SIR"
OLIVER MALLY & PETER SCHNEIDER (A/D)- (Folk
& Blues Adventures)
Kulturhaus-Bühne (Vereinshaus) Steinegg bei Bozen
Beginn: 20.30 Uhr / Einlass 20.00 Uhr
Eintritt: 20,00 Euro
Line Up - Die Musiker: Sir Oliver Mally: Guit, Voc.
Peter Schneider: Guit, Bluesharp (ehemals Gitarre und
Mundharmonika für Willy Michl, Hans Söllner, Marius
Müller-Westernhagen, Ike Turner und viele andere.)
"Sir" Oliver Mally & Peter
Schneider „Er ist ein packender Songwriter, impulsiver
Sänger und er versteht es Geschichten zu erzählen.“
PASSAUER NEUE PRESSE (D)
„Nur Carlos Santana kann so spielen und
manchmal hat man den Eindruck Schneider hat den
Meister bereits überholt.“
NÜRNBERGER ZEITUNG (D)
Zwei akustische Gitarren, Mundharmonika und die
Stimme von Oliver Mally, ist alles was die beiden
Bluesfachmänner brauchen um ihr Publikum in den Bann
zu schlagen und zu begeistern. Manchmal wird es so
leise, dass man eine Stecknadel fallen hört und dann
toben Mally & Schneider wieder auf ihren
akustischen sechssaitigen Bluesmaschinen, dass es die
Zuhörer fast von den Hockern haut.
Mally ist ein genialer Geschichtenerzähler, der
in seinen Songs mit warmer sonorer Stimme den Zuhörer
in seine wilde Blueswelt entführt und sich raffiniert
an der Gitarre begleitet. Und Schneider ist wohl einer
der genialsten Verzierer und Begleiter von Songs, den
man finden kann. Was Schneider wie beiläufig von den
Gitarrensaiten pflückt ist schon ein besonderer
Genuss. Egal ob er nur ein paar fast schüchtern
wirkende, minimalistische Schnörkel zu Mally´s Songs
beisteuert, per Bottleneck ganze Arien voller fein
abgestimmter Glisandi erklingen lässt oder rasende
Fingerfertigkeit aufblitzt: in jedem Ton
ist die Klasse des Münchner Gitarristen zu hören.
_________
Freitag, 5. Mai 2023 -FREDERICK
HELMUT PINGGERA & MARC GIUGNI (Südt.)- (Mundart-Blues)
Kulturhaus-Bühne (Vereinshaus) Steinegg bei Bozen
Beginn: 20.30 Uhr / Einlass 20.00 Uhr
Eintritt: 20,00 Euro
Line Up - Die Musiker: Frederick Helmuth Pinggera / vocals, guitar
... Erzähler
Marc Giugni / guitar
Frederick Helmuth Pinggera / Marc
Giugni
Helmuth Pinggera ist eigentlich ein waschechter
Stilfser/Vinschger, der seit mehreren Jahren für
einiges an Aufsehen in der Südtiroler Musikwelt
gesorgt hat. Auf euch wartet an diesem Abend eine
Mischung aus songwriting und feinstem Blues &
Mundart-Bluesrock."Gute
Songs haben drei Akkorde … und die Wahrheit“hat der
magische Willie Nelson einmal gesagt.„Und
dia isch eibn gonz oft hantesiass: bittr, und siaß,
z’gleich.Und
sie tuat oan weah und guat aa, olz gleichzeite“,
sagt Frederick Helmut Pinggera.
Der Vinschger Singer/Songwriter, der in Bruneck lebt,
hat mit seinem Freund und Gitarren-FreakMarc „Magoman“
Giugni aus Klausen 2018 sein erstes Album „hantesiass“
aufgenommen. Elf Songs durch die die Leidenschaft für
das Bittersüße schimmert und die er in
Vintschgr-Dialekt-Texten erzählt. In Steinegg
präsentiert das Duo Songs aus diesem Album und auch
neuere Titel.
Und nicht zu vergessen, Pinggera ist auch ein
begnadeter Geschichtenerzähler
___________
Samstag, 6. Mai 2023 -BLUES
CORNER 053 (Bz)- (Blues)
Kulturhaus-Bühne (Vereinshaus) Steinegg bei Bozen
Beginn: 20.30 Uhr / Einlass 20.00 Uhr
Eintritt: 20,00 Euro
Line Up - Die Musiker: Hannes Lantschner: Gesang, Gitarre
Armin Rottensteiner: Gitarre,
Bernd Schroffenegger: Blues-Harp
Paolo Murari: Bass
Markus Mac Mair: Drums
BLUES CORNER 053
... ist eine ziemlich spezielle Bluescombo aus
Steinegg und Umgebung, die sich sehr rar macht.
Auftritte sind extrem selten. Nach der sensationellen
Premiere im Rahmen der Steinegg Live In
Blues-Konzertreihe 2022 gibt es heuer quasi die
Zugabe. Auf dem Programm stehen ausgewählte und eher
selten gehörte Klassiker aus den Federn der größten
noch lebenden oder schon verstorbenen, internationalen
Blueshelden. Meist leicht neu interpretiert, gibts
also ansprechende Bluesnummern mit Niveau und Feeling.
"Blues Corner 053" - Blues aus dem Bauch, für das Herz
- vom Kopf bis in die kleinste Zehe!
Jam-Session nach dem Konzert freilich alles andere als
ausgeschlossen.
Freitag, 22.
März 2019 - Gottfried
Gfrerer - solo (A)
(Blues & Roots & Gfrerer-Sound) Kulturhaus
(Vereinshaus) Steinegg bei Bozen
Beginn: 20.30 Uhr / Einlass 20.00 Uhr
Eintritt: 18,00 Euro
„Gottfried Gfrerer" - Solo (Stimme,
Resonatorgitarre, Gitarre)
Gottfried David Gfrerer gilt als
einer der besten Slide-Gitarristen Europas. Er mixt
Rootsmusik aus den USA und Europa mit modernen
Strömungen. Archaische Elemente verschmolzen mit
virtuosen Passagen prägen seine unverkennbaren Lieder.
An seinen exquisiten Stücken und Liedern werkt er
ebenso sorgfältig, wie er seine Resonator-Gitarren
baut.
Gfrerers einzigartiger Gitarrensound
ist mittlerweile unter „Gfrerersound“ in der Musikwelt
bekannt – mit ein Grund, warum er auch international
Erfolge feiern kann und als Dozent an die „London
Music School“ geholt wurde. Trotz – oder gerade wegen
– dieser stilistischen Bandbreite und dem
unverwechselbaren Personal-Stil bilden seine Songs
eine abwechslungsreiche Einheit, die man gehört haben
muss.
______
Seine Fans haben schon lange
darauf gewartet. Jetzt ist es soweit – das neue
GFRERER - Album ist da!
Und dieses präsentiert er auch live in Südtirol. Und
welche Gelegenheit wäre dazu besser geeignet als die
kleine, feine Konzertserie "Steinegg Live In Blues".
Ein Jahr lang hat, sich Gottfried
David Gfrerer in ein altes unbewirtschaftetes
Bauernwirtshaus in den Kärntner Nockbergen
zurückgezogen - mit einem Dutzend National
Resonatorgitarren aus den 1930-ern, Bleistift und
Papier, sowie einem Handyrecorder. Herausgekommen ist
dabei sein neues Soloalbum „Polychrome“.
Gfrerer hat die Songs in der alten Gaststube live
aufgenommen. Geschrieben und eingespielt wurden die
Stücke auf den sagenumwobenen Holz-Triolian-Gitarren
der Firma National, die nur kurz 1928/29 in Los
Angeles, Kalifornien gebaut wurden. Jedes Lied auf
einer anderen Gitarre. Österreichs Grammy Juror und
Spezialist für Gitarrensounds Eric Spitzer-Marlyn
mischte die Aufnahmen, gemastert wurde anschließend
von Kevin Nix in Memphis, Tennessee.
Im Titel „Polychrome“ spiegelt sich
Gfrerers Musik wider: Ein genreübergreifender
Klangkosmos zwischen Americana wie Blues, Hokum,
Ragtime, Hawaii, Swing, frühem Jazz und europäischen
Einflüssen wie britisch - keltischen Folk, aber auch
Klassik mit den Farben des Impressionismus und der
Melancholie des Kärntnerliedes. Er verwebt dabei in
schlicht anmutender Virtuosität verschiedenste
Spieltechniken von archaischen Slideklängen bis hin zu
ausgeklügelten, modernen, polyphonen Fingerstyle –
Arrangements. Gfrerer inszeniert damit sein
Sammelsurium an zeitlosen Liedern im Soundgewand der
30-er Jahre mit einem Hauch von Italo Western in
Cinemascope Format.
Seine Texte sind kleine und große
Geschichten voller Bilder. Basierend meist auf
Nebensätzen, wie Marlene Dietrichs „You never know
ahead of time,“ Oliver Hardys „The smell of new - mown
hay is in the air“ oder aber auch Shakespeares “Life
is brittle” – es sind die Fußnoten des Lebens, die für
ihn die Welt wirklich bewegen.
"The wooden Triolians - eine Hommage
an die vergessenen Gitarren".
Nach dem Hawaii Musiker King Bennie Nawahi und dem
„singing Cowboy“ Carl T. Sprague, wurde nun erstmals
seit 1929 ein ganzes Album mit diesen Gitarren
aufgenommen.
Samstag, 23.
März 2019 - Bayou Side
feat. Herbert Pixner (I) - (Traditional-Blues mit
unglaublichem Gast)
Kulturhaus-Bühne
(Vereinshaus) Steinegg bei Bozen
Beginn: 20.30 Uhr / Einlass 20.00 Uhr
Eintritt: 30,00 Euro - AUSVERKAUFT!
Line Up - Die Musikers: Hubert "Hubi" Dorigatti: Gitarren, Gesang
Klaus Telfser: Bass
Matteo Giordani: Drums
very special guest: Herbert Pixner (Steirische,
Klarinette, Flugelhorn, Sax ...)
Es ist eine Sensation, ein
absolutes Überraschungskonzert und ein einzigartiges
noch dazu. Und trotzdem wird es eine kleine, feine
Geschichte sein. Denn nur 90 Menschen werden dieses
Konzert-Highlight live miterleben dürfen. Und genau
das ist auch das Besondere an "Steinegg Live In
Blues".
Am 23. März wird der Brunecker Ausnahme-Gitarrist
und Sänger Hubert Dorigatti, italienischer
Preisträger des internationalen Blueswettbewerbs
„International Blues Challenge (IBC)“ in Memphis –
Tennessee, zusammen mit seinen Mitstreitern Klaus
Telfser (Bass) und Matteo Giordani (dr.) in Steinegg
aufspielen. Das Trio ist längst bekannt unter dem
Namen "Bayou Side" ... Und jetzt kommt´s, ebenfalls
mit dabei sein wird Herbert Pixner, von dem man
weiß, dass tief in seinem Herzen auch der Blues eine
große Rolle spielt.
Es ist uns eine Freude, dieses exklusive Konzert
hier ankündigen zu dürfen; Bayou Side feat. Herbert
Pixner ... Einer der besten Bluesgitarristen
Italiens und Europas trifft damit auf "den" Star der
modernen Volksmusik-Szene. Zwei Virtuosen, begleitet
von den stabilen Basslinien eines Klaus Telfser und
den sensiblen Rhythmen eins Matteo Giordani, werden
dabei dem Blues fröhnen und der Einmaligkeit des
Seins neues Leben einhauchen.
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STEINEGG
LIVE IN BLUES 2018 - im Detail:
Freitag, 27.
April 2018 - Corey Harris
- solo (USA)
(Blues & Roots)
„Corey Harris" - Solo
Il grande pubblico l’ha conosciuto
per il suo ruolo protagonista nel film “Mississippi to
Mali”, per la serie “The Blues” di Martin Scorsese,
dove esplorava il Delta accompagnato da musicisti
assai differenti tra loro come Sam Carr e Johnny
Shines, Keb Mo’, Willie King e Taj Mahal. Guidato da
Scorsese, Harris poi traversava l’oceano per cercare
in Mali i legami tra il Blues e la musica Africana,
prendendo ad esempio gl’insegnamenti del compianto
Otha Turner. Vero Griot Americano, ad Harris si deve
riconoscere la volontà d’esplorare senza
necessariamente analizzare scientificamente, senza
voler ridurre il tutto a mero studio accademico. Ciò
nonostante il suo è un Blues colto, che rimanda
all’Africa, al Delta ma anche ai odori forti di New
Orleans, in una miscela sapiente che solo un musicista
illuminato può amalgamare.
Nato a Denver, Colorado, Corey Harris fin da
piccolissimo mostra una passione speciale per la
musica, ma quando all’età di 12 anni sua madre gli
regala una chitarra e lo introduce nel mondo blues di
Lightnin’ Hopkins, il blues diviene la sua vera
vocazione. Impara a suonare e cantare ascoltando i
suoi album preferiti per ore ed ore.
Con il passare degli anni arricchisce il proprio
patrimonio musicale cantando nel coro della chiesa,
imparando a suonare anche altri strumenti come la
tromba e il basso tuba. Durante gli anni del liceo
costituisce una rock band, per poi dopo il college
andarsene in Cameroun nel 1991 dove viene a contatto
con le radici della musica nera e il suo modo di
suonare la chitarra si arricchisce della musica
locale, soprattutto nell’impiegare tecniche quasi
percussive e ritmiche di chiara origine indigena.
Quando torna negli Stati Uniti si trasferisce nella
campagna della Louisiana dove vive insegnando francese
ed inglese e diventando un musicista di strada. In
pochi anni il suo nome è conosciuto nella zona ed i
suoi concerti in college, coffeehouses e clubs si
fanno sempre più frequenti.
Nel 1994, il produttore Larry Hoffman lo porta in
studio per registrare uno dei più belli album di blues
tradizionale mai realizzato negli ultimi 10 anni,
Between Midnight and Day: la critica accoglie l’album
con incredibile entusiasmo, addirittura evocando lo
spirito di Robert Johnson, Lightnin’Hopkins e Howlin’
Wolf. Il successo è enorme ed i tour in Usa ed Europa
si susseguono fino a portarlo per una serie di
concerti anche in Giappone.
„Corey Harris" - Solo
Nach seinem erfolgreichen
Anthropologie-Abschluss studierte COREY HARRIS ein
Jahr in Kamerun afrikanische Sprachen, und seit er
1995 mit seinem Debut „Between Midnight and Day” im
Licht der Scheinwerfer erschien, ging es für den
sympatischen Edel-Blueser und Anhänger von
Reggae-Ideologien steil bergauf ... er schaffte es
quasi eine eigene Nische zu besetzen.
2003 drehte Martin Scorsese mit ihm den Film „Feel
Like Going Home”, Harris besucht den leider zu früh
verstorbenen Ali Farka Toure in Mali und der
amerikanische Blues trifft seine afrikanischen
Wurzeln.
11 CDs, ein Ehren-Doktorat und 2004 auch noch mit dem
„Living Blues Award” ausgezeichnet steht COREY HARRIS
für tief emotionelle Solo-Konzerte in der
allerfeinsten Acoustic Blues-Tradition.
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Samstag, 28.
April 2018 - The Blues
& Soul Brothers (I) Rob Mo & Marco
Pandolfi - (Roots-Blues)
Line Up - Die Musikers: Roberto Morbioli: Gitarren, Gesang
Marco Pandolfi: Gesang, Bluesharp, Gitarren,
„The Blues & Soul
Brothers“ ist das neue musikalische Projekt
zweier Pioniere des Blues, die sich nach 20 Jahren
wiedertreffen und ein Duo gründen, das, auf den Spuren
des Blues, das Publikum mitnimmt auf eine Reise von
Chicago, über Memphis bis nach Austin, Texas.
Energie, Leidenschaft und Soul
gepaart mit unverwechselbaren Stmmen, Gitarren und
Mundharmonikasound sind die Zutaten des
anspruchsvollen Rezeptes dieser beiden international
bekannten Bluesmänner: ROB MO, Frontman der
renommierten Band Morblus und seit über 30 Jahren
unterwegs auf den großen Bühnen Europas und den USA,
und
MARCO PANDOLFI, nicht minder
erfahrener Blueser von interntionalem Renommee durch
Kooperatonen mit großen Namen der amerikanischen
Bluesszene.
Das Repertoire umfasst neben Originalwerken auch
bekannte Blues & Soul Songs, die von Rob und Marco
mit großer Virtuosität neu arrangiert wurden, und die
das Konzert zu einem Fluss machen, der das Publikum
mitreißt und in seinen atemlosen Bann zieht.
Freitag, 5. Mai 2017
- Harmonica Slim & The Different
Pioneers (I) Blues-Harp, A-Guitars,
Vocals, (Blues
„HARMONICA SLIM & THE
DIFFERENT PIONEERS" - Blues-Trio
Line Up - Die Musikers: Beppe "Harmonica Slim" Semeraro: Blues-Harp,
Gesang
Max Prandi: Akustik-Gitarre, Gesang
special guest: Mauro "The Reverend" Ferrarese:
Gitarren, Gesang
Un trio acustico emozionante ed
intenso capace del più graffiante blues.
Ballads, blues, old time gospel in cui le parole
suggerite dal ritmo, ingioiellano l'architettura
musicale splendidamente rivisitata.
Alle drei zählen zu den Blues-Legenden Italiens. Alle
drei haben seit jeher ihr Leben dem Blues
verschrieben. Alle drei sind nie große Stars geworden,
sondern ganz schlichte aber versierte Bluesmusiker.
Alle haben drei haben auf der "Straße" angefangen und
sind heute willkommene Gäste in Blues-Clubs, auf
kleinen Festivals und überall dort wo echte und erdige
Livemusik gefragt ist.
Drei ehrliche Musiker, die die letzten Jahrzehnte des
Blues in Italien mitgeprägt haben werden die
2017er-Editon von "Steinegg Live In Blues" eröffnen.
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Samstag, 6. Mai
2017 - Hubert
"Hubi" Dorigatti & Adi Kirchler (I) -
Guitars & Percussion (Roots-Blues)
Line Up - Die Musikers: Hubert Dorigatti: Gitarren, Gesang
Adrian Kirchler: Percussion
Ein spezieller Abend unter dem
Motto: "Early down home blues".
Seit dem Gewinn der nationalen Ausscheidung für die
"International Blues Challenge" (Memphis) ist Hubert
"Hubi" Dorigatti in den Blues-Olypm dieser Welt
aufgestiegen. Schon seine Teilnahme am Finale in
Memphis spricht Bände. Der Pusterer zählt somit
jetzt ganz offiziell zur Elite des Blues auf diesem
Erdball. Dorigatti hat den Blues studiert und der
Blues hat es ihm angetan. Blues ist demnach nicht
das was fälschlicherweise als "Blues" verkauft wird,
sondern der Ursprung und die Basis das was heute als
Pop, Jazz und Rock bezeichnet wird. Dorigatti wird
uns die Ursprünge zeigen, aber nicht abweichen ...
net "außigroßn". Dass er auch technisch versiert,
und auch diesbezüglich zu den ist besten in Europa
zählt, ist für "unseren" "Weltblueser" sowieso seit
längerem klar.
Im Rahmen dieses Abends wird er uns nicht nur zur
den Ursprüngen des Blues verführen, sondern auch die
eine oder andere Anektote erzählen. Begleitet wird
er vom Schlagzeug-Bauer und Percussionisten Adrian
"Adi" Kirchler, der zumindest versprochen hat einen
schönen Teil seines "Percussion Museums"
mitzubringen. Neben guter Musik gibt es
also auch einen Einblick in die Entwicklung des
Blues und die paralelle Entwicklung der typischen
Blues-Instrumente.
Ein exklusiver, einzigartiger und einmaliger Abend.
Line Up - Die Musikers: Marc Amacher: Gitarren, Gesang
Dominik Liechti: Drums, Percussions
Das Duo aus Thun in der Schweiz sorgt
in der dortigen Blues Szene längst für Furore und
gilt als interessanteste Enddeckung der letzten Jahre.
"GROOVE" darf hier zurecht gross geschrieben werden.
Marc Amacher spielt Gitarre und singt mit einer
unglaublichen Leidenschaft.
Seine rohe Stimme ist einzigartig und mit ihrer
Intensität für den Blues bestimmt.
Dominik Liechti sorgt für den Rhythmus und begeistert
als kongenialer Perkussionist.
Mit Chubby Buddy ist es ein Leichtes in die Welt des
Blues' einzutauchen
und sich vom Sound so richtig treiben zu lassen.
Chubby Buddy singen in Mundart und in Englisch.
Ihre Konzerte sind einzigartige Perlen.
Wo sie auftreten hinterlassen sie Begeisterung und
Eindruck. Der kometenhafte Aufstieg dieses Blues-Duos
zeugt nicht nur von Qualität und starkem Sound,
sondern auch von Professionalität und Sympathie.
Buddy Chubby werden die 2016er-Editon von "Steinegg
Live In Blues" eröffnen.
Samstag, 9.
April 2016 - MARCO MARCHI
& THE MOJO WORKERS - (CH) - (very traditional Blues,
Roots ..)
Marco Marchi And The Mojo
Workers
Line Up - Die Musikers: Marco Marchi (sprich: Marki): Steelguitar +
Vocals
Fabio Bianchi: Tuba
Claudio Egli: Bluesharp
Tobi Stiftner: Drums und Washboard
Marco Marchi and the Mojo
Workers (CH)
Der prickelnde Mix aus Accoustic
Blues-Roots, Ragtime und Early Jazz.
Das ist handgemachte Musik für Genießer/innen auf
akustischen Originalinstrumenten. Ein Spaß für Augen
und Ohren und ohne große Verstärker!
Seit den ersten Konzerten im Herbst 2009 erzielt die
Band europaweit wachsende Erfolge beim Publikum und
der Fachpresse, wo sie „eine der großen Versprechungen
des akustischen Blues“ genannt wurde. Die Band bewies
ihre Klasse auf den großen Festivals der Schweiz
(Ascona, Bellinzona, Magic Blues, Sierre Blues
Festival, Geneva Blues Summit) und inzwischen auch
international. 2011 waren sie Sieger des
„International Swiss Blues Challenge“ und reisten zum
International Blues Challenge in Memphis/USA.
Detlev Hoegen – Direktor des renomierten Labels Cross
Cut Records aus Bremen - hat die CD von Marco Marchi
& the Mojo Workers Listen to my Soul umgehend in
den prestigeträchtigen Katalog des Stammhauses Bear
Family Records aufgenommen. Die Musikpresse schrieb:
„Der zeitgenössische Blues wird zur Zeit immer lauter
und aufdringlicher, Marco Marchi & the Mojo
Workers wählen hingegen bewusst die Straße der Klasse,
der Eleganz und der Sorgfalt.“
Die feine Musik von Marco Marchi
& the Mojo Workers, ermöglicht ein Eintauchen in
die Gefühle und Stimmungen des alten Blues und
Pre-War-Jazz. Es ist jedoch nicht eine nostalgische
Reminiszenz an die vergangenen Tage, sondern eine
Wiederentdeckung der ursprünglichen Frische und Kraft
der akustischen Musik. Nicht mit großer Lautstärke aus
der Steckdose und weiteren elektronischen Spielereien,
sondern mit Finesse, Eleganz und Spielfreude verstehen
es Marco Marchi & the Mojo Workers die
Gediegenheit dieser Musik dem Publikum näher zu
bringen und hier liegt die wirkliche Stärke des
Quartett aus dem tiefen Süden der Schweiz.
Musik aus der Zeit, als Alkohol
aus Teetassen getrunken wurde und Al Capone für den
Nachschub sorgte. Charlie Chaplin hatte noch Löcher
in den Schuhen und der Hot Jazz bestimmte den
Rhythmus. Die musikalischen Perlen des frühen Blues
und Jazz wurden vom Mailänder Gitarristen Marco
Marchi und seinen Mojo Workers behutsam abgestaubt
und entfalten wieder die ursprüngliche und packende
Energie der Musik von Robert Johnson, Big Bill
Broonzy, Blind Blake und anderen Legenden der ersten
World-Music, Blues und Jazz. Mit zahlreichen eigenen
Songs von Marco Marchi wird das Repertoire dauernd
aktualisiert.
Freitag, 15.
April 2016 - CHRISTIAN
DOZZLER - (USA) - Piano & Vocals (Blues & Boogie Woogie)
Christian Dozzler - Solo
Christian Dozzler - solo
- Blues & Boogie Woogie
Der Multiinstrumentalist Christian Dozzler (vocals,
piano, harmonica, organ, accordion), wegen seiner
Körpergröße auch "Zwei Meter Blues" genannt, ist nun
bereits seit vier Jahrzehnten im Zeichen des Blues
unterwegs und gilt heute als einer der vielseitigsten
Bluesmusiker, die Europa je hervorgebracht hat. Seit
dem Jahr 2000 lebt er in den USA, derzeit in
Dallas/Fort Worth, Texas.
Fast zehn Jahre lang war Christian Dozzler Mitglied
und tragende Säule der Wiener Mojo Blues Band. Die
Zusammenarbeit mit unzähligen amerikanischen
Blueskünstlern verhalf ihm zu seiner musikalischen
Versiertheit im gesamten Spektrum der Bluesstile. Von
1993-2000 war er mit seiner eigenen Band The Blues
Wave quer durch Europa unterwegs.
Im Jahr 2000 folgte er dann einem Angebot in die USA
und tourte zwei Jahre lang mit Larry Garner von
Louisiana aus durch die ganze Welt.
2003 veröffentlichte er seine fünfte CD "ALL ALONE AND
BLUE", die Christian solo an Piano und Gesang
präsentiert. Sie erhielt euphorische Kritiken in allen
internationalen Blueszeitschriften, sowie Blues-Chart
Platzierungen in Texas.
Im Frühjahr 2008 erschien die neue CD "THE BLUES AND A
HALF", begleitet von einigen der namhaftesten
texanischen Bluesgitarristen: Anson Funderburgh, Mike
Morgan, Jim Suhler und Hash Brown. Bei den
amerikanischen Blues Critic Awards 2008 erreichte
Christian Dozzler eine Nominierung in der Kategorie
„Best Blues Keyboards“.
Bei den Solo-Konzerten kehrt Christian Dozzler zu
seinen "roots" zurück, dem Pianoblues und Boogie
Woogie. Hans W. Ewert: "Christian Dozzler's
persönlicher Pianostil weckt Erinnerungen an den
größten Chicago-Pianisten Otis Spann, lässt die alten
Barrelhouse- und Boogie Woogie-Pianisten aufleben und
führt den Zuhörer von Chicago über das Delta nach New
Orleans, wo der Blues "down-home" ist. So spielt
einer, der Blues nicht nur tief empfindet, sondern
auch das Pianohandwerk von der Pike auf gelernt hat."
Roberto Morbioli:
Roberto Morbioli, geboren 1965 in der venezianischen
Stadt Verona, wuchs inmitten einer Familie von
Musikern auf, die bereits früh in der Kindheit seine
Leidenschaft für Musik entfachten.
So begann der junge Roberto bereits im Alter von 17
Jahren seine Karriere als Blues Musiker und widmete
sich seither mit Herz und Seele seiner Berufung. Nach
einigen Jahren Erfahrung auf den Bühnen kleiner Clubs
in der Umgebung gründete er seine erste Band MORBLUS.
Mit MORBLUS nahm seine Karriere Fahrt auf, und er
setzte mit 11 veröffentlichten Alben, 1 DVD,
Kooperationen mit international renommierten Künstlern
wie John Mayall, Ronnie Earl, Martha High, Shakura
S’Aida und Auftritten auf den wichtigsten Bühnen
deutliche Zeichen in der europäischen Bluesszene.
Im Jahr 2004 gelang ihm der lang ersehnte Einstieg in
die USA, wo er die live CD “In The Blues Together At
Chan’s” in Rhode Island aufnahm und seitdem in vielen
bekannten Clubs und auf Festivals gespielt hat.
Höhepunkt ist der Auftritt auf dem renommierten North
Atlantic Blues Festival im Juli 2015.
Neben seiner Arbeit als anerkannter Gitarrist in der
europäischen Bluesszene, zeigt Roberto sich in seinen
vielen selbstkomponierten Stücken als talentierter
Songwriter mit Einflüssen aus den Bereichen Blues,
Soul, Funk, Rock und traditioneller amerikanischer
Folk.
In den letzten Jahren hat Roberto sich mit großer
Leidenschaft verstärkt dem akustischen Blues gewidmet
und entdeckte neue Facetten seiner musikalischen
Persönlichkeit. Daraus entsprang Anfang 2015 sein
neuestes Projekt, ein akustisches Trio, für das er
eine Serie von Song schrieb. Starke Songs über seine
musikalische Karriere und nachdenkliche und sensible,
sehr persönliche Stücke über das Leben und die Liebe.
Das ROBERTO MORBIOLI ACOUSTIC TRIO wendet sich an ein
anspruchsvolles Publikum, das gerade bei leisen Tönen
zuhört und sich von den kleinen Schattierungen des
Gitarrensounds davontragen läßt, wo jede Note von der
Leidenschaft und Liebe für die Musik und das Leben
erzählt.
Die neue CD MIRACLES erscheint im Oktober 2015, eine
Sammlung von 12 Originalsongs, geschrieben von Roberto
Morbioli im Verlaufe seiner 33 jährigen musikalischen
Karriere.
Nach dem Auftritt mit der Morblus-Band beim Steinegg
Live Festival 2014 kehrt Roberto Morbioli nun mit
seinem "Acoustic Project" nach Steinegg zurück und
wird die 2015er-Editon von "Steinegg Live In Blues"
eröffnen.
Video - (Morblus Band & guests at
Steinegg Live Festival 2014)
Samstag, 11.
April 2015 - QUEEN LAURIN
- (I - BZ) - Gitarren, Perc, Piano,
Vocals, (Blues &
Rock'n'Roll)
Queen Laurin
Queen Laurin piano: Lisa Gummerer / guitar, vocals: Klaus
Gummerer / drums: Adrian Kirchler
Queen Laurin - Blues n'roll
Blues ist ein Lastwagen mit einer Ladung
Gefühl als Transportgut. Der Fuhrbetrieb "Queen
Laurin" ist darauf erpicht, diese hochsensible Fracht
auf intuitive Weise möglichst roh und unverfälscht am
Destinationsort "Ohr" abzuliefern.
Freitag, 17.
April 2015 - Harp &
Slide - (A - Ötztal) - Gitarren, Harp,
Tuba, Vocals, (traditional
Blues)
Harp And Slide (Wolfi Mayr -
Christian Diembacher)
Harp & Slide Wolfi Mayr – vocal, guitar, harp
Christian Deimbacher – vocal, harp, tuba
Harp And Slide:
….ROOTS – BLUES – DUO….
Harp and Slide/ Wolfie Mayr und Christian Deimbacher
aus Tirol befassen sich mit dem Blues in seiner
ureigenen Art.
„Der Blues spiegelt die Härte des Lebens und ist mit
Feeling zu spielen“, so Mayr.
Mayr überzeugt virtuos auf seiner Gitarre, seine
Stimme ist authenthisch und mit Sould gewürzt und
seine harp ist unverwechselbar.
Mayr spielte mehrmals in New Orleans (USA) in der
schwarzen Blues Szene! Sogar Harri Stojka war
überzeugt von ihm als einem der echtesten Delta
Gitarristen, die er hörte.
Im Wechselspiel mit Tuba und harp verleiht Christian
Deimbacher dem Sound eine erdige Basslinie und
eigenwillige harpsoli.
"Der Blues erzählt vom Leben und das Leben ist
Improvisation", so Deimbacher
Samstag, 18.
April 2015 - VERONICA
& THE RED WINE SERENADERS - (I) - (Blues
& traditionals)
Veronica Sbergia & Max De
Bernardi
Veronica Sbergia & Max De
Bernardi (in trio) Veronica Sbergia: lead vocals, ukuleles,
washboard, kazoo
Max De Bernardi: vocals, National resophonic guitars,
mandolin, acoustic guitar
Dario Polerani: doublebass, backvocals
The Red Wine Serenaders
The Red Wine Serenaders, there are no better words
that define them!
This is a musical project born about three years ago
featuring a talented combo of musicians who
passionately play country blues and ragtime, hokum,
jug band and rural music from the 20s and 30s.
Veronica Sbergia and Max De Bernardi, originators of
the project, like to keep this precious musical
heritage alive faithfully reproducing its original
sound whilst playing it a modern twist.
Using strictly acoustic instruments such ukulele,
washboard, kazoo, resophonic guitars and doublebass
their passion for this music is perfectly represented
on their last CD "OLD STORIES FOR MODERN TIMES", that
also sees contributions by other leading musicians and
friends, Sugar Blue (a legendary harmonica player in
the past with the Rolling Stones, Bob Dylan, Willie
Dixon and Frank Zappa) and the world master of
resophonic guitar, Bob Brozman.
The album is an overview of the American popular music
from the early years of the last century with the Red
Wine Serenaders reinterpreting great songs by artists
like Big Bill Broonzy, Memphis Minnie, Jimmie Rodgers,
Sidney Bechet, Lucille Bogan, Bo Carter, Delmore
Brothers in their own unique style.
Veronica & The Red Wine Serenaders are the winners
of the European Blues Challenge 2013, an important
international contest held in Toulouse in March.
Thanks to this result they performed at the
prestigious Notodden Blues Festival in Norway and will
take part in Lucerne Blues Festival in November.
Veronica & The Red Wine Serenaders performed in
USA, France, Switzerland, Hungary, Norway, Spain,
England, Germany, Italy and Poland.
Veronica is also the first Italian artist ever invited
to the Mustique Blues Festival ( 2012 and 2013), in
the Carribean.
Donnerstag, 24.
April 2014 - BJÖRN BERGE
- Solo (NOR) - Gitarre, Vocals, Stompbox
... (Blues & Moore)
Björn Berge
„Björn Berge"
Björn-Berge: Groß
wie ein Haus, und dunkel wie die Nächte seiner Heimat
Norwegen, knüpft der Musiker an die große Tradition
des Delta Blues alla Roy Roberts oder Robert Johnson
an. Dabei ist Björn aber ein eigenständiger
authentischer Musiker geblieben, und dazu ein Virtuose
der Extraklasse. Wer seine Shows besucht kommt aus dem
Staunen nicht heraus. Björn spielt solo, klingt aber
wie ein dreckiges Trio. Mit 12String-Gitarre, Stompbox
und rauchiger Stimme - lässt Berge Blues und Folk vor
unseren Augen auferstehen und erzeugt auch bei
Zuhörern die keine Blues-Fans sind frenetischen
Applaus oder stille Bewunderung. Er macht Musik für
Musik-, und nicht nur für Genreliebhaber. In seiner
Heimat konnte er dafür schon zwei Spellemannsprisen,
dem norwegische Grammy-Pendant, einheimschen. Er gilt
als der Hardrocker unter den Bluesern und nimmt sich
dabei gerne Coversongs von Kollegen wie Audioslave,
Motörhead, Frank Zappa oder Everlast vor. Dabei bleibt
kein Auge trocken und kein Fuß steht still! Nur ein
oder zwei Musiker stehen gebannt hinten in der Ecke
und fragen sich "Wie macht das der Mann?"
Rezensionen von Berges Album
“Blackwood“:
Rocktimes 06/10/2011
“Wahnsinn! Das Teil dampft dermaßen mit
rockdurchtränkten Noten aus einer Mischung von Delta
Blues, Hard- und Blues Rock aus den Boxen, dass mein
Herzschlag fast die Aorta sprengt!......... Auch wenn
das Jahr noch lange nicht vorbei ist und vielleicht
noch so mache Überraschung parat hat, findet das
Scheibchen bei mir vorerst einen Platz in der Rubrik
'Platte des Jahres 2011'.” – Mike Kempf
Pitchplorer 10/2011 9 von 10 punkten.
“Selten haben mich bereits die ersten Takte so
umgehauen wie bei der neuen Solo-CD „Blackwood“ von
Bjørn Berge. Der Norweger ist ein echter Künstler,
einer, der sich auf großen Veranstaltungen wie dem
Versailles Jazz Festival aber auch in Roskilde sicher
auf dem musikalischen Parkett bewegt…….. Wer die
Gelegenheit hat, den „Hardrockigsten aller Blueser“
live zu erleben, sollte dies auf alle Fälle tun! “ –
Diana Höning
Al Cook, geboren am
27.2.1945 in Bad Ischl, trat 1964 im Alter von 19
Jahren das erste mal vor größerem Publikum auf.
Nachdem sein Karrierestart als Rock n Roll Sänger am
damaligen Zeitgeist scheiterte, kam er durch Zufall
mit dem archaischen Blues in Kontakt und okkupierte
dessen Stilvielfalt als persönliches Ausdrucksmittel.
Al Cook brachte sich autodidaktisch sämtliche
Spielarten des historischen Blues bei, doch erst 1970
machte ihn „Working Man Blues“, die erste in Europa
produzierte Blues LP eines weißen Nichtamerikaners zum
Lokalstar. 1974 wählte ihn das „Jazzpodium“ zum
authentischsten Blueskünstler weißer Hautfarbe.
Nach langen Jahren als Solist und einem Abstecher zum
Rockabilly in den 80ern formierte Al Cook 1989 sein
heutiges Trio mit Charlie Lloyd am Piano und Harry
Hudson am Schlagzeug. Die Musik besteht zum Großteil
aus Eigenkompositionen im Stil der Bluesklassik, die
ihre Grundfesten in der Tradition der 20er und 30er
Jahre haben.
Das Programm umfaßt aber auch eine Demonstration
archaischer Bluesformen, die zwischen den
Konzertteilen in die Welt des alten Südens führen.
Für seine Verdienste um die Gründung einer heimischen
Bluesszene wurde der Künstler 2005 mit der goldenen
Kulturmedaille der Stadt Bad Ischl und 2006 mit dem
goldenen Ehrenzeichen der Stadt Wien ausgezeichnet.
In Steinegg wird Al Cook von Charlie Lloyd (piano)
begleitet.
Video:
LINK zum Küstler: www.alcook.at
CD-Vorstellung auf szene.it
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Samstag, 26. April 2014 - JIMMY CORNETT -
Solo (D) (Singer Songwriter - Blues &
more)
Jimmy Cornett
Jimmy Cornett - solo
Jimmy Cornett ist einer der wenigen
Songwriter der Gegenwart, der noch als “Music-Nomad
with no direction home” seine Erfahrungen auf der
Straße sucht und ein Musiker, der die Brücke zwischen
Heute und der Vergangenheit ohne billige und
kommerzorientierte Showeffekte liebevoll aufrecht
erhält.
Geprägt wird sein Stil durch das
Leben und Singen in englischen Rocker-Pubs, auf
französischen Landfesten, skandinavischen
Biker-Festivals, Country-Round-Ups in Vegas und in
heruntergekommenen Straßenkneipen von Montevideo. Old
School-Erfahrungen, die sich wie Tätowierungen in
seine Erinnerungen eingestochen haben. Liebe und
Ekstase, aber auch Schmerz und Trauer sind die
Windungen und Kurven in einer scheinbar endlosen
Straße aus Musik.
Man kann mit gutem Gewissen behaupten
das Jimmy Cornett eine Stimme entwickelt hat, die
seinesgleichen sucht. Von harmonisch einfühlsam, über
schonungslos rau bis hin zu einem akustischen Taumel
aus Emotionen. Seine Ehrlichkeit und
Risikobereitschaft ist für so manchen ein Tanz mit dem
Feuer. Zu dicht rückt das Unkontrollierbare. Doch es
gibt Menschen, die ihn gerade deswegen akzeptieren und
verstehen.
Samstag, 3. Mai 2014
- ANN KLEIN TRIO (USA/A) (Singer-Songwriter
- Blues)
Klaus Kircher - Ann Klein -
Robert Kainar
Ann Klein Trio (USA / A) Als Leadgitarristin von Joan Osborne, Imani
Coppola, Natalie Imbruglia oder Sarah Lee (B52's) ist
Ann Klein
schon lange kein unbeschriebenes Blatt mehr. Aber auch
als Blues-Rock Sängerin und Songwriterin hat sie
überragende Qualitäten. Die Eastcoast Gitarristin
findet sich musikalisch irgendwo zwischen twangiger
Americana und relaxtem Bluegroove wieder. Ann Klein
lässt Bilder entstehen, nimmt uns mit in einen
Roadmovie und bringt uns dann, im Abspann, wieder
behutsam zurück, in die harte politische Realität
Amerikas. Die Wahrheit muss man oft zwischen den
Zeilen suchen und ihre musikalische Wahrheit bleibt
der
Blues. "Treibender Rock'n'Roll, eigenständiges
Songwriting gepaart mit virtuoser Gitarrenarbeit. Ann
Klein
gilt zu Recht als eine geniale Kreuzung zwischen
Chrissie Hynde und Jimmie Hendrix." (Münchner Merkur).
Die beiden Szene-Musiker, Klaus Kircher
(Willi Resetarits, K3), Meister des Bass
und Drummer Robert Kainar (The Tiptons, K3)
perfektionieren Kleins Musik.
Das wird der krönende Abschluss von "...in blues 2014"
... wobei Ann Klein bei uns den Schwerpunkt freilich
auf Blues legen wird. Auch ihr brandneues Album
"Tumbleweed Symphony" wird Ann natürlich dabei haben.
Press Shortcuts
".... a dynamo guitarist .." (Billboard)
"Ann Klein - eine Gitarre wie ein Kraftwerk"
(Salzburger Nachrichten)
"Ann Klein ist der Alternativ-Rock 'n'
Blues-Shootingstar aus N.Y." (Concerto)
"Vibrierende Ann ... starke Songwriter-Qualitäten. An
Herz und Ohr gelegt: Klein live ganz groß ...
wahrhafte
Lieder aus N.Y." (OÖ-Nachrichten)
"Treibender Rock 'n' Roll, eigenständiges Songwriting
gepaart mit virtuoser Gitarrenarbeit. Ann Klein gilt
zu
Recht als eine geniale Kreuzung zwischen Chrissie
Hynde und Jimi Hendrix." (Münchner Merkur)
„Die Liedermacherin, Sängerin und exzellente
Gitarrenarbeiterin pflegt den Bluesrock von druckvoll
bis
entspannt und gibt melodischem Pop textliche Schärfe.“
(OÖ-Nachrichten)
Leroy Emmanuel Trio (vlnr.:
Christian Wegscheider, Roland Egger, Leroy Emmanuel)
„Leroy Emmanuel Trio" ist
vermutlich einer der letzten noch international
tätigen Musiker, welcher die Entstehung und den Erfolg
von "Motown" erlebt und gestaltet hat. Geboren in
Atlanta zieht es ihn bald nach Detroit wo er mit
seinen Jugendfreunden (wie Marvin Gaye oder John Lee
Hooker) den Soul erforscht und entscheidend mitprägt.
Er spielt und produziert mit zahlreichen Giganten des
Genres wie Marvin Gaye, Ike Turner, The Temptations,
spielt nahezu alle Alben von "Bohannan" ein und ist
Gründer und Kopf der "Fabulous Counts"
Mit dabei auch Roland Egger (I) aus
Olang im Pustertal. Der vielleicht bluesigste Drummer
Südtirols verfügt zudem über eine äußerst markante und
unverwechselbare Bluesstimme wie man sie nur äußerst
selten zu Ohren bekommt.
An der Hammond B3 schließlich das österreichische
Multitalent Christian Wegscheider
(A), das sonst in den Diensten von Größen wie Udo
Jürgens (Pepe Lienhard Orchester) aber auch Zach
Danziger oder Willi Resetarits steht. Wegscheider gilt
als einer der ganz großen Jazzpianisten ... nicht nur
in Österreich. Zuletzt hat er auch zusammen mit dem
Vinschger Jazz-Bassisten Klaus Telfser als WTH Trio
ein Album veröffentlicht.
"Close your eyes and you´ll not belive that that there
is a trio playing.."
Donnerstag, 11. April 2013
- Sir Oliver Mally & Gottfried
Gfrerer - Slide-Git., Vocals, (Blues)
Mit "Sir" Oliver Mally
- einer aus der Südsteiermark stammenden
Blueskoryphäe - kommt heuer bereits zum zweiten
Mal einer der beliebtesten Blueskünstler
Österreich´s zu "...in blues". Mally steht seit
bald 30 Jahren auf der Bühne, spielte weit über
3000 Konzerte, tourte um die ganze Welt und war
auf allen wesentlichen Bluesfestivals zu Gast.
Wie alle guten Blueskünstler spielte natürlich
auch "Sir" Oliver mit Größen wie Louisiana Red,
Steve James, Doug McLeod, Big "Lucky" Carter,
John Mooney, Larry Garner, Sugar Blue und vielen
anderen. Der heute 47-jährige Gitarrist, Singer
- Songwriter kann freilich auch auf verschiedene
Preise und Auszeichnungen verweisen. Nicht
weniger als vier Mal wurde er vom Musikmagazin
"Concerto" zum "Besten Blues-Rootskünstler
Österreichs gewählt. Nach seinem Auftritt 2009
bei "Colours Of Music" im Rahmen der 24. Meraner
Musikwochen, und bei "In blues 2011" kommt
Oliver Mally nun erneut nach Südtirol und wird
einen weiteren uns gut Bekannten mit dabei
haben; Gottfried Gfrerer Gottfried Gfrerer ist
ebenfalls ein Musiker der Extraklasse. Er wird als
einer der besten oder gar als bester
Slide-Gitarrist Europas gehandelt. Die Virtuosität des in Wien lebenden
Kärntners ist atemberaubend, seine kompositorischen
Qualitäten von nicht minderer Güte und auch Gfrerers
Stimme ist über die Jahre fest und prägnant
geworden. Das hat er 2012 auch bei uns bewiesen,
wobei er einen bleibenden Eindruck hinterlassen hat.
Mit Mally & Gfrerer kommen also zwei Künstler zu
uns, die nicht nur bereits bei uns zu Gast waren,
sondern auf die wir uns sehr sehr freuen. Beide
haben damals unvergessliche Konzerte gespielt.
Freitag, 12. April 2013
- Red Hot Serenaders
(CH/D) (Acoustic Blues &
more)
Red Hot Serenaders -
Wie soll's denn schmecken? Sweet oder Hot? Keine
Frage, die Red Hot Serenaders machen einfach beides:
Rainer Wöffler und Tanja Wirz servieren
hochprozentigen Blues, und als Beilage etwas Jazz,
etwas Hawaiimusik und rattenscharfen Ragtime.
Zubereitet werden diese hauptsächlich aus den 20er-
und 30er-Jahren stammenden musikalischen Leckerbissen
auf einer breiten Palette von Instrumenten. Ob
Gitarre, Ukulele, Mandoline, Slidegitarre, Waschbrett,
Cajon oder Klarinette: Nichts ist vor den beiden
begeisterten Musikanten sicher.
Gespielt wird stilgerecht auf Instrumenten ohne Strom,
dafür mit umso mehr Groove, zweistimmigem Gesang,
einem Löffelchen Schmalz, einem Augenzwinkern und
einem Schuss Frim Fram Sauce. Guten Appetit!
Das wird der krönende Abschluss von "...in blues 2012"
Samstag, 13. April 2013
- Making Blues (D) (Acoustic Blues)
Making Blues sind Ignaz
Netzer (voc., git., harp) & Albert Koch (voc.,
harp) - Neben der unüberschaubaren Masse an
elektrischen Bands in der europäischen Bluesszene gibt
es wenige Musiker, die das Wagnis eingehen, unplugged
den Wurzeln des Blues nachzugehen - back to the roots.
Doch der Publikumserfolg gibt all jenen Recht, die
bewußt auf technischen Schnickschnack verzichten und -
lediglich mit akustischer Gitarre, Harmonika und
Gesang, der Ur-Besetzung des Blues - von der ersten
Sekunde an klarmachen, wo`s langgeht: Blues pur,
mitreißend, unverfälscht und schweißtreibend.
Genau dieses Motto verfolgt nicht nur "Making Blues",
sondern das verfolgen auch wir mit unserer
Veranstaltungsreihe "Steinegg Live ... In Blues".
Ignaz Netzer und Albert Koch vertreten eben auch genau
diese Linie. Beide sind seit Jahren befreundet und
nach vereinzelten gemeinsamen Konzerten in deutschen
Clubs reifte Ende 1998 der Gedanke für eine permanente
Zusammenarbeit. Im Vordergrund steht die Spiellaune,
welche nach wenigen Takten das Publikum erfaßt und
mitwippen läßt. Spätestens nach ihrem ersten „Two Harp
Boogie" kennt die Begeisterung keine Grenzen:
Mitsingen, mitklatschen, mitmachen ist angesagt.
Brownie Mcghee, Sonny Terry, Blind Boy Fuller hätten
ihre Freude daran gehabt.
Dass zeitgenössische Themen im Blues hervorragend
verarbeitet werden können, beweisen auch die
Eigenkompositionen von Netzer & Koch, so z. B.
Netzers vehemente Kampfansage an alle Neonazis in
seinem Song „Brown Monkeys".
Das wird der krönende Abschluss von "...in blues 2013"
Freitag, 27. April 2012 - Chris Kramer (D)
(Blues) -
AUSVERKAUFT !!!
Samstag, 28. April 2012 - Gottfried
Gfrerer (A) (Blues)
- AUSVERKAUFT !!!
Freitag, 04. Mai 2012
- Norbert Schneider Trio (A) (Blues) - AUSVERKAUFT !!!
Das
Programm 2012 im Detail:
Freitag, 27.
April 12 - CHRIS KRAMER
- Bluesharp, Dobro, Vocals -
(Blues)
Chris Kramer hier im Bild mit
Peter Maffay
„Crazy“Chris Kramer -
„unterwegs … denn der Blues kommt nicht von
ungefähr“. 20 Jahre Bühnenerfahrung und über 1.000
Gigs haben „Crazy“ Chris Kramer zu dem gemacht, was
er ist: ein Bluesvirtuose mit unerschöpflicher
Spielfreude, der seine Musik liebt und seine Lieder
lebt. Auf seinen Konzerten verschmilzt der
Singer/Songwriter mit seiner Mundharmonika,
begleitet sich dabei auf Dobro oder Gitarre und
bannt das Publikum mit fesselnder Mimik. Chris
Kramer zählt zu den besten europäischen
Bluesharpisten. Grund genug für ihn endlich auch dem
Südtiroler Bluespublikum präsentieren zu dürfen.
Bekannt wurde Chris Kramer übrigens auch als
Bluesharp-Spieler in der Band von Peter Maffay. Er
wirkte auf dem Album "Tattoos" ebenso mit wie auf
der anschließenden Live-Tournee. Zudem wirkt Kramer auch als
Blues-Entertainer, versteht es das Publikum zu
unterhalten und kann sich den einen oder anderen Gag
nicht verkneifen.
Samstag, 28. April 2012 - Gottfried
Gfrerer -
Slide-Gitarre, Vocals,(Blues)
Mit Gottfried Gfrerer
kommt ein Musiker der Extraklasse zu "... in
blues". Er wird als einer der besten oder gar als
bester Slide-Gitarrist Europas gehandelt. Die Virtuosität des in Wien lebenden
Kärntners ist atemberaubend, seine kompositorischen
Qualitäten von nicht minderer Güte und auch Gfrerers
Stimme ist über die Jahre fest und prägnant
geworden. Blues, Folk, World und
Singer/Songwriter-Klänge verwebt der Musiker zu
einem dichten, spannungsgeladenen Soundteppich, der
immer wieder faszinierende Nuancen bereithält.
Seine Solo CDs erhielten international
ausgezeichnete Kritiken und werden nicht nur in
Europa sondern auch in Übersee gespielt. Gottfried
Gfrerer gibt sein Wissen rund um das
Slidegitarrenspiel unter anderem bei internationalen
Workshops weiter und Eric Roche holte ihn als Dozent
an die "London Music School".
Gottfried Gfrerer hält sich auf der Bühne physisch
zumeist im Hintergrund und steht doch musikalisch im
Zentrum. Liebenswert, bescheiden aber in seiner
Kunst schlicht berückend genial. Auch wenn er mit
seinen verschiedenen Projekten den reinen Bluespfad
längst verlassen hat, wird er sich hier bei uns ganz
speziell wieder diesem Genre widmen.
Norbert Schneider
- Ö3-Soundcheck-Gewinner und der neuer Star der
österreichischen Blues- und Rock-Szene, Gewinner des
Vienna Blues Award, Platz 2 in den Ö3-Charts mit "Take
It Easy, spielte im Vorprogramm von B.B. King, Pink,
Simply Red, One Republic ... und war kürzlich im
Finale der nationalen Vorausscheidung für den
Eurovision Song Contest. Das ist Norbert Schneider.
Mit großer Freude dürfen wir hier definitiv einen der
interessantesten Blues-Gitarristen der neuen
Österreichischen Szene begrüßen. Mit "Take It Easy"
hat er voriges Jahr den Soundtrack des Sommers
abgeliefert. Aber auch "Hooked On You" war ein
veritabler Airplay-Hit. Norbert Schneider vertrat
Österreich im März übrigens in Berlin bei der European
Blues Challenge. Anerkannt ist
die Band speziell wegen ihres enorm hohen
musikalischen Niveaus.
Der gebürtige Wiener lernte als Kind zunächst
klassische Violine, wechselte mit 15 unter Einfluss
des Blues zur Gitarre. Bald komponierte der Sänger,
dessen Stimme drei Oktaven umfasst, eigene Stücke.
Seine Neuinterpretation des Klassikers "Take It
Easy" schaffte es auf Platz zwei der
österreichischen Charts.
Anreisen wird Schneider in Trio-Formation (mit Piano
und Schlagzeug)
Das wird der krönende Abschluss von "...in blues
2012"
Meena Cryles
Stil aus Blues, Soul und Rockexkursionen beeindruckt
unmittelbar. Ebenso wie ihr Charme und ihre
gewaltige, charismatische Stimme.
Meena, deren musikalische Wurzeln im Rock-Blues
liegen, besticht mit Brisanz und Vielseitigkeit.
Egal, was sie singt, ob einen Etta James-Klassiker,
einen Bessie Smith-Song, einen Janis Joplin-Titel
oder einen ihrer eigenen Songs for Extasy, jedes
Stück trägt ihren unverkennbaren Stempel. Wie ihre
Fans wissen, ist MEENA auf der Bühne immer mit Leib
und Seele dabei. Sie macht aus der Tradition der
Blues- und Soulmusik lebendiges Theater - modern,
dynamisch und unwiderstehlich.
Im Frühjahr 2009 hat Meena beim internationalen
Blues Label Ruf Records unterschrieben, im August 09
wurde in Memphis ihre erste Studio CD eingespielt;
Seit Jänner 2010 ist Meena eurpoaweit zu bewundern -
mit dem Bluescaravan (einer Bandformation mit 3
internationalen Frontkünstlern wie Coco Montoya
(USA) oder Shakura S´Aida (CAN) und 3 Musikern).
Ihr Konzert bei "...in blues" wird Meena
semi-unplugged im Quartett geben, also sehr fein und
angenehm gefühlvoll. Genau das was am besten zu
"...in blues" passt.
Und Vorsicht, diese Frau ist mit einer Stimme
ausgestattet, die selbst den Bluesverwöhntesten
unser uns eine Gänsehaut nach der anderen über den
Rücken laufen lässt. In the
name of Soul & Blues - Meena |
"Frauen fühlen tiefer, lieben intensiver als
Männer". Diese Worte von Etta James, der
amerikanischen Grande Dame des Blues, Soul &
Jazz, gelten uneingeschränkt auch für Meena Cryle,
der "vielleicht stärksten Bluesstimme Österreichs",
wie es einmal in einem TV-Beitrag über die gebürtige
Oberösterreicherin hieß. Kongenial flankiert vom
Gitarristen Chris Fillmore spielt die 33-Jährige auf
der Klaviatur der großen Gefühle zwischen Sehnsucht,
Hingabe, Trauer und Ekstase wie die großen US-
Diven. Sehr zur Begeisterung der europäischen
Blues-Szene, die ihr in Memphis, Tennessee
eingespieltes und beim deutschen
Blues-Feinkost-Label Ruf Records verlegtes
Debütalbum "Try Me" triumphal aufnahm. Im letzten
Frühjahr war die Künstlerin mit der vielbeachteten
"Blues Caravan" unterwegs, gemeinsam mit der
Wahlkanadierin Shakura S'Aida und dem Kalifornier
Coco Montoya.
News: -
Meena hat uns am 26. April mitgeteilt, dass sie
einen ganz speziellen Gast mit dabei haben wird. Es
handelt sich im keinen Geringeren als Johnny
Dyke aus London. Der Keyboarder
hat sich durch verschiedendste Aktivitäten und
Engagements (Bluescaravan, Patricia Kaas ...) einen
exzellenten Ruf in der Szene erspielt. - Meena Anfang April bei der
"European Blues Challenge" in Berlin mit nur ganz
geringem Punkterückstand den 2. Platz erreicht. Wir
freuen uns mit ihr.
Mit "Sir" Oliver Mally
- einer aus der Südsteiermark stammenden
Blueskoryphäe - kommt heuer erstmals ein
angesehener Blueskünstler aus Österreich zu "...in
blues". Mally steht seit über 25 Jahren auf der
Bühne, spielte weit über 3000 Konzerte, tourte um
die ganze Welt und war auf allen wesentlichen
Bluesfestivals zu Gast. Wie alle guten
Blueskünstler spielte natürlich auch "Sir" Oliver
mit Größen wie Louisiana Red, Steve James, Doug
McLeod, Big "Lucky" Carter, John Mooney, Larry
Garner, Sugar Blue und vielen anderen. Der heute
45-jährige Gitarrist, Singer - Songwriter kann
freilich auch auf verschiedene Preise und
Auszeichnungen verweisen. Nicht weniger als vier
Mal wurde er vom Musikmagazin "Concerto" zum
"Besten Blues-Rootskünstler Österreichs gewählt.
Nach seinem Auftritt 2009 bei "Colours Of Music"
im Rahmen der 24. Meraner Musikwochen, kommt
Oliver Mally nun erneut nach Südtirol und wird
einen ganz speziellen Gast mit dabei haben; Martin
Gasselsberger (piano/voc.) „Sir“
Oliver Mally und Martin Gasselsberger
mögen aus verschiedenen „Welten“ der Musik stammen –
mit ihrem neuen Konzertprogramm "Blues &
Ballads" beweisen sie jedoch, dass sich Contemporary
Blues, Singer/Songwriting und melodischer Jazz
wunderbar ergänzen. Die beiden Ausnahmekünstler
spielen ausschließlich eigene Songs, die sich teils
in der Tradition eines Steve Earle oder Townes van
Zandt bewegen aber auch von Blues - Legenden wie
z.B. Muddy Waters, Lightnin' Hopkins, John Lee
Hooker etc. stark beeinflusst sind. Ohne jedoch Wert
auf "Ton für Ton“ – Reproduktionen zu legen, wird
auch hierbei kompromisslos die persönliche Note
betont und den Titeln nachhaltige Eigenständigkeit
verliehen. Aufgrund der feinnervigen Zusammenarbeit
und des Gefühls für Atmosphäre ist ein musikalisch
spannendes Konzerterlebnis garantiert.
Ludwig Seuss -
einige kennen ihn als als Keyboarder der SPIDER
MURPHY GAN - ist ein äußerst vielseitiger Pianist,
Organist und sehr gefragter Akkordeonist. Seine
große Liebe gilt seit jeher dem Blues und
Piano-Boogie. Mit seiner eigenen seit über 20 Jahren
bestehenden Band kommt er nun wahrscheinlich
erstmals nach Südtirol. In dieser Formation
vermischt er klassischen Piano-Boogie mit Jump-Blues
und genialen Südstaaten-Blues. Das wird am Ende ein
Cajun - und Zydeco-Fest wie man es sonst fast nur in
den Sümpfen Louisianas erleben kann. Das Reiseziel
ist auf jedem Fall New Orleans und die Südstaaten
Amerikas.
Mit acht Alben im Gepäck zählt Ludwig Seuss heute zu
den anerkanntesten Künstlern der deutschen Blues
& Zydeco-Szene. Anerkannt ist die Band speziell
wegen ihres enorm hohen musikalischen Niveaus.
Das wird der krönende Abschluss von "...in blues
2011"
Samstag, 10. April 10 C.A.B. (Rom)
(Acoustic Delta-Blues Quartett) AUSVERKAUFT !!! DE: Eine Blues-Reise ... C.A.B. aus
Rom verstehen es wie kaum eine andere Band die
Geschichte und die Entwicklung des Blues (vom
urigen Delta-Blues bis ins Heute) musikalisch
darzustellen. Mit dabei einige Kaliber der
italienischen Bluesszene: Fabrizio Frosi, besser
bekannt als "Bricchio" mit seiner Bluesharp, der
Gitarrist Bruno Marinucci der erst kürzlich ein
Album mit Randy Brecker (war 2009 mit Mike Stern
bei unserem Festival) und Bill Evans und seinem
Trio eingspielt hat, Pierpaolo Ranieri (acoustic
& electric bass), sowie Marco Rovinelli
(drums).
IT:
Uno spettacolo singolare con i C.A.B. che
propongono un repertorio di autori delle origini,
brani classici del blues rurale fino ad arrivare
al blues metropolitano il tutto eseguito con un
sound personale ed originale. Con Bricchio Frosi,
Bruno Marinucci, Pierpaolo Ranieri e Marco
Rovinelli.
Samstag, 17. April 10 CHRIS
CAIN BAND (USA) (Blues) AUSVERKAUFT !!! DE: Der 44-jährige Gitarrist, Sänger
und Songwriter Chris Cain aus dem
kalifornischen San Jose ist einer der
interessantesten Bluesmusiker der jüngeren
Generation. Seit über 25 Jahren gehört die Band zu
den beliebtesten der amerikanischen Westküste. Die
Musik ist moderner, zeitgemäßer Blues: druckvoll,
aggressiv und melodisch zugleich. Heute vermischt
der Multikönner (spielte bisher nicht nur Blues)
traditionelle Jazz-Elemente mit kräftigen
Bluesharmonien. Dazu kommt eine sehr "schwarze"
Bluesstimme. Das macht in zu einem autentischen
Bluesman, mit mittlerweile sehr vielen Jahren
Erfahrung auf den Schultern. Cain kann zudem nicht
nur singen und Gitarre-Spielen, sondern beherrscht
auch Saxofon und Klavier. Seine Konzerte sind
geprägt von Ausdruck und Leidenschaft. Die
Leidenschaft hat er wohl geerbt. Er stammt aus einer
Griechisch-Afroamerikanischen Familie. Chris Cain
ist längst eine Kapazität im Rhythm & Blues -
unvergleichlich und autentisch. Bei "...in blues"
eine der wenigen Möglichkeiten ihn wieder einmal in
Europa zu erleben.
Mit dabei in der Chris Cain Band ist nicht nur der
weltberühmte Pianist Dave Mathews
(spielte bei Tower of Power und Etta James) sondern
auch Tyler Eng (dr.) und Steve
Evans (bs.).
IT:
Chris Cain è considerato dalla critica, e non, uno
dei più raffinati chitarristi al mondo!
Gli addetti ai lavori lo considerano una vera e
propria icona e meteora del blues moderno tanto da
avere numerosi estimatori in tutti i Continenti che
hanno dato vita a numerosi "fans club" dedicati a
questo fantastico artista. Il suo stile
chitarristico intriso di sfumature jazz ed intense
sonorità blues tradizionali aggiunte ad una voce
decisamente "black" fanno di Mr. Chris Cain un
autentico bluesman con tantissimi anni di carriera
alle spalle.
La sua notevole espressività sul palco è il
risultato di innumerevoli "shows" dati nel corso
degli anni ed ai lunghi studi musicali.
Infatti Chris Cain è un polistrumentista, capace di
eccellere oltre che nella chitarra, anche nel sax e
nel pianoforte. La passione e l'intensità della
propria musica che scaturisce dai suoi concerti sono
il riflesso delle sue radici, per metà greche e per
metà afro-americane.
Recentemente ha terminato la sua ultima fatica
discografica che lo vede al fianco di altri due
mostri sacri della chitarra, Larry Carlton e Robben
Ford.
Samstag, 24. April 10 BIG BILL MORGANFIELD (USA) (Blues)
AUSVERKAUFT !!! DE: Es ist nicht einfach der Sohn
einer Legende zu sein. Aber die Karriere von Big
Bill Morganfield beweist, dass es sich auch mit
einem übergewichtigen Nachnamen musikalisch leben
lässt. Big Bill Morganfield ist der Sohn vom grossen
Muddy Waters (McKinley Morganfield). Seine Stimme
verrät ihn übrigens auf Anhieb.
Geboren 1956 in Chicago und aufgewachsen bei seiner
Oma in Florida, greift er als Autodidakt erst 1983
nach dem Tod seines Vaters zur Gitarre. Er kommt
damit einem Wunsch seines Vaters nach der sich immer
wünschte, dass einer seiner Söhne ein seine
Fussstapfen trete. Erst 1999 - sozusagen als
Spätzünder - veröffentlicht er sein erstes Album,
auf welchem auch diverse Mitstreiter von Muddy
Waters mitwirken. Bereits ein Jahr später erwirbt er
erstmals einen W.C. Handy Award als "Best New Artist
Blues". Und seit damals sagt man: "Sein Vater würde
stolz auf ihn sein."
Wir freuen uns jedenfalls auf einen Blues-Act der
Extraklasse.
Ausführliche Biografie: Siehe Taxim.com
IT: Non
è facile essere figli di una leggenda, ma la
carriera di Big Bill Morganfield dimostra che si può
vivere artisticamente anche portando un cognome
ingombrante. Big Bill è figlio di McKinley
Morganfield, meglio noto come Muddy Waters, uno dei
musicisti più importanti del ventesimo secolo. Nato
a Chicago nel 1956, Bill è stato cresciuto dalla
nonna nel sud della Florida. Non è stato fino al
1983, quando suo padre è scomparso, che Bill ha
deciso di perseguire una carriera musicale.
Autodidatta, si è comprato una chitarra con in mente
la volontà del padre, il quale più volte aveva
espresso il desiderio che qualcuno dei suoi ragazzi
lo seguisse nel fare musica. Durante i successivi
anni ha imparato a suonare la chitarra e a eseguire
gli standard blues. Dopo aver affinato le sue
competenze, ha pubblicato il suo primo album, Rising
Son, nel 1999. L'album, che presenta diversi ex
membri della band di suo padre, ha ottenuto un
notevole apprezzamento. Nel 2000, ha ricevuto il
Premio W. C. Handy per il Best New Artist Blues.
(Um noch mehr über die
Künstler zu erfahren, klicken sie auf den jeweiligen
Bandnamen)
LINE
UP:
Big Bill Morganfield - voce e chitarra
Mookie Brill - basso
Chuck Cotton - batteria
Clark Stern - tastiera
Richard “Doc” Malone - armonica
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das war "... in blues 2009"
Das Programm
(Stand 13.3.09):
Freitag, 17. April 09 TMO(Acoustic
Blues & Jazz-Trio)
Freitag, 24. April 09QUEEN LAURIN(Minimal-Blues)
AUSVERKAUFT !!!
Donnerstag, 30. April 09 PETER CROW C (D) (traditional
acoustic blues) AUSVERKAUFT
!!!
(um mehr über die
jeweiligen Künstler zu erfahren, klicken sie auf die
Band)
Details:
Freitag,
17. April 09 TMO(acoustic
Blues-Jazz-Trio) ...
versprechen ein einzigartiges Blueserlebnis mit dem
Kneipen- und Straßenflair des amerikanischen Südens
der 20er - 50er-Jahre. Akustische Gitarren
verschmelzen mit improvisierten Schlaginstrumenten
zu einem stampfenden, treibenden und
energiegeladenen Gemisch, dessen Intensität mit der
rauen Bluesstimme von Hubi Dorigatti ihren Höhepunkt
erreicht.
Freitag,
24. April 09AUSVERKAUFT
!!! QUEEN
LAURIN (Minimal Blues n’ Roll)
Blues ist ein Lastwagen mit einer Ladung Gefühl als
Transportgut. Der Fuhrbetrieb Queen Laurin
ist darauf erpicht, diese hochsensible Fracht auf
intuitive Weise möglichst roh und unverfälscht am
Destinationsort „Ohr“ abzuliefern. Dabei ist von
erwähnenswerter Seltenheit, dass sich auch eine Frau
hinter das Steuer einer „Bluesmaschine“ gewagt hat,
die ihr fahrerisches Vermögen immer wieder
eindrucksvoll unter Beweis stellt.
Anlässlich des speziellen Events Steinegg Live… in
Blues werden nicht nur extra für diesen Abend
aufgearbeitete, alte Bluessongs zum Besten gegeben,
sondern auch Anekdoten über deren Entstehung und den
Blues im Allgemeinen erzählt.
Donnerstag,
30. April 09 AUSVERKAUFT
!!! PETER CROW C (D) (traditional acoustic
blues)
Der Münchner
Gitarrist, Harp-Spieler und Sänger Peter Crow
C., hat sich musikalisch mit Leib und Seele der
schwarzen amerikanischen Musik verschrieben. Er
beherrscht auf souveräne Weise die verschiedenen
Spielarten des Blues dieser Epoche – vom Delta bis
hin zum frühen Urban Blues - spielt mühelos
komplizierte Ragtimenummern und er singt so schwarz,
dass es eine Lust ist. So muss Blues klingen, so
macht er der Seele Freude.
Ort des Geschehens: Bühne
Kulturhaus Steinegg
Beginn: jeweils 21.00 Uhr Eintritt: 10.00 Euro
Info: 335 8412450 (Pepi) Tisch- und Kartenreservierung:
Tourismusbüro Steinegg 0471 376574
